Novel selalu menawarkan ide cerita maupun tokoh yang menarik dan bisa menghanyutkan kita ketika membacanya. Begitu pun banyak genre novel yang asyik untuk dibaca, seperti romantis, misteri, horor, fantasi, sejarah, dll. Namun, ada satu novel yang tidak hanya menawarkan morfem romantis atau metaforis, melainkan elemen seni (bangunan/arsitektur) dalam ceritanya:ya, itu adalah Art Novel.

5 Rekomendasi Art Novel yang Wajib Kamu Ketahui

Setelah menyelami hakikat art novel—karya yang melampaui sebatas narasi untuk menyentuh inti seni itu sendiri—kini saatnya kita membuka lembaran kisah-kisah yang patut kamu jelajahi. Rekomendasi ini adalah gerbang menuju dunia di mana arsitektur berbicara, spiritualitas merupa dalam kata, obsesi menjadi kanvas, perspektif mengubah pandangan, dan cahaya menguraikan esensi keberadaan. 

1. Villa E by Jane Alison (Liveright)

Villa E adalah sebuah meditasi yang memukau tentang ruang, ingatan, dan jejak masa lalu yang melekat pada sebuah tempat. Jane Alison mengundang kita ke dalam arsitektur ikonis Villa E-1027, sebuah mahakarya modernis yang diciptakan oleh desainer Irlandia Eileen Gray. Namun, ini lebih dari sekadar deskripsi bangunan; ini adalah penelusuran tentang bagaimana dinding-dinding putih itu menyimpan bisikan sejarah, bagaimana setiap sudut dan lengkungan menjadi saksi bisu ambisi, cinta, dan persaingan artistik, terutama dengan kehadiran sosok Le Corbusier yang legendaris. 

Melalui prosa yang sensual dan imersif, Alison mengungkap bahwa sebuah tempat bisa menjadi entitas hidup, memancarkan aura yang tak lekang oleh waktu, membangkitkan kembali setiap emosi dan kenangan yang pernah terukir di dalamnya. Ini adalah kisah tentang arsitektur sebagai seni, dan bagaimana seni itu sendiri bisa menjadi penjaga rahasia terdalam manusia.

2. Woo Woo by Ella Baxter (Catapult)

Dalam Woo Woo, Ella Baxter mengajak kita memasuki dunia yang unik dan sedikit sureal, di mana batas antara realitas dan spiritualitas menjadi kabur. Novel ini menjelajahi tentang bagaimana individu berinteraksi dengan fenomena "woo woo" atau hal-hal di luar nalar—mulai dari astrologi, energi kosmik, hingga kepercayaan spiritual yang mungkin dianggap remeh oleh sebagian orang. Baxter dengan cerdas menyelipkan humor dan kepekaan dalam narasinya, menyoroti keinginan manusia untuk menemukan makna, koneksi, dan pemahaman di tengah ketidakpastian hidup. Ini adalah art novel dalam artian ia membedah seni interpretasi realitas, seni mencari ketenangan batin, dan bagaimana setiap keyakinan, tak peduli seaneh apapun, dapat menjadi bentuk ekspresi artistik dalam menghadapi kompleksitas eksistensi.

3. Florenzer by Phil Melanson (Liveright)

Florenzer adalah sebuah eksplorasi mendalam ke dalam jiwa seorang seniman atau individu yang terobsesi dengan bentuk dan detail. Melanson mungkin membawa kita ke dalam labirin pikiran karakter yang terikat pada sebuah proyek, sebuah visi, atau bahkan sebuah kesalahan yang berulang. Judul "Florenzer" sendiri dapat membangkitkan bayangan Renaisans, era kebangkitan seni dan humanisme, menunjukkan adanya penelusuran terhadap keindahan klasik dan pencarian kesempurnaan. 

Dalam art novel ini, kita mungkin akan menyaksikan perjuangan seorang pencipta—apakah itu seorang arsitek yang merancang struktur sempurna, seorang seniman yang mencari garis yang tepat, atau seorang individu yang berusaha memahami pola-pola dalam hidupnya. Melanson diperkirakan menggunakan prosa yang teliti untuk menggambarkan dedikasi yang tak kenal lelah, bahkan obsesif, yang sering kali menyertai proses artistik dan penemuan diri.

4. Perspective(s) by Laurent Binet (Farrar, Straus and Giroux)

Dalam Perspective(s), Laurent Binet mengajak kita dalam sebuah petualangan intelektual yang memukau, berpusat pada misteri di balik salah satu mahakarya seni paling enigmati: lukisan perspektif. Binet, yang dikenal dengan novel-novelnya yang cerdas dan sering kali meta-fiksi, akan menyelami sejarah seni, teori optik, dan bagaimana penemuan perspektif mengubah cara kita melihat dunia dan, pada gilirannya, cara kita menciptakan seni. Novel ini kemungkinan besar mengupas proses kreatif di balik lukisan yang dimaksud, menyingkap pergulatan seniman, penemuan ilmiah yang mendasarinya, dan dampak filosofis dari representasi tiga dimensi di atas kanvas dua dimensi. 

Binet memadukan riset historis yang mendalam dengan imajinasi liar, menciptakan narasi yang tidak hanya informatif tetapi juga memprovokasi pemikiran. Pembaca akan diajak untuk melihat sebuah karya seni bukan hanya sebagai objek statis, melainkan sebagai hasil dari serangkaian keputusan, penemuan, dan pandangan dunia yang kompleks. Perspective(s) adalah undangan untuk mengapresiasi seni dari sudut pandang yang berbeda, menyadari bahwa setiap garis dan warna menyimpan sejarah, ilmu pengetahuan, dan sebuah "perspektif" yang menunggu untuk diuraikan.

5. Light by Eva Figes (Pallas Athene)

Light oleh Eva Figes adalah sebuah karya yang memukau, sering digambarkan sebagai novel yang puitis dan reflektif. Buku ini membawa kita ke dalam momen-momen intim dan refleksi yang mendalam, seringkali berfokus pada pengalaman subjektif dan persepsi tentang dunia. Judul "Light" itu sendiri mengisyaratkan tema-tema tentang pencerahan, kejelasan, atau bahkan kehadiran dan ketiadaan. 

Dalam konteks art novel, Figes mungkin menggunakan cahaya sebagai metafora untuk inspirasi artistik, untuk momen kejelasan yang muncul dalam proses kreatif, atau untuk cara kita melihat dan memahami keindahan di sekitar kita. Prosa Figes yang liris dan introspektif mengajak pembaca untuk merenungkan tentang waktu, memori, dan esensi keberadaan, seolah sedang menatap sebuah lukisan impresionis yang menangkap esensi sesaat dan keindahannya yang fana.

Dari semua art novel ini, mana yang tertarik untuk kamu baca?